當三歲的孩子站在舞台上時，我們看到的是天賦，還是壓力？ 在亞洲的音樂教育環境中，許多孩子很早就被推上舞台。但音樂的真正意義，或許遠不只是成績與掌聲。 前幾天在臉書上滑到一段短影片，是一位非常年幼的女童，已經登上舞台，與管弦樂團一起彩排海頓《D大調第十一號鋼琴協奏曲》，就背景的舞台，看來應該是一個國際上非常重要的音樂廳，孩子充滿傳統民族的打扮看起來像是中國人，背後伴奏的是外國職業樂團。 看似女孩演奏的流暢，雖然整體速度慢了一些，也沒有太大的差錯，底下的留言也是充滿讚賞，對於這麼年輕的女孩有這樣的音樂，許多觀影者表達稱讚，但我不是這樣的認為，我個人覺得這不是一個很好的現象，在影片後面我觀察到女孩似乎仍舊有點不知所措地看了下觀眾席的家長，內心似乎還是有些抗拒，想要盡快離開舞台正中央，況且這還只是彩排影片。 點此觀看此短影音 試想看看：當真正演出時觀眾入場、燈光亮起、掌聲響起，對這樣年紀的孩子而言，走進舞台到鋼琴前面時，湧上心頭的壓力恐怕更加難以想像。 看到這樣的畫面，我忍不住思考一個問題：這樣的舞台，真的屬於孩子嗎？ 亞洲音樂教育的一種常見模式...

約瑟夫‧波隆納（Joseph Bologne, Chevalier de Saint-George）1745年生於法國殖名地瓜德羅普島（位於西印度群島），迪士尼2022年的傳記電影《愛樂騎士》（Chevalier）則是以一次莫札特本人在《第五號小提琴協奏曲》首演中，波隆納大膽的踢管向「音樂神童」挑戰與莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756-1791）同台演奏，在數度的花式炫技變奏及青出於藍的裝飾奏（cadenza）讓莫札特本人無地自容的倒敘手法拉開整部電影。可見這位作曲家有著不容小覷的天份，甚至更勝莫札特！然而，在這部電影當中也側寫了因為波隆納膚色的不同所帶來的崎嶇的生命與職涯旅程。 【左圖】 約瑟夫‧波隆納畫像 電影《愛樂騎士》波隆納大敗音樂神童莫札特 家族與童年背景 其父親喬治‧波隆納（Georges Bologne）是一位富貴白人園主，母親則是家中來自非洲的黑奴，在電影中可見夫妻並無實質感情可言，喬治對於妻子不聞不問，甚至阻隔其與

在這疫情 ( Covid-19 ) 期間，各個國家不僅生活上受到嚴重的打擊，造成諸多生命的病亡，使許多家庭面臨破碎，藝文產業亦受到疫情影響，許多演出不得不取消或延期，在台灣的政府相關單位及前線醫護人員和國民配合及努力下，國內疫情終於趨緩，各場館們在閉關兩個多月的時間後，終於恢復正常營運，展演活動得以恢復正常演出，對於我們可以說是不幸中的大幸，在這黑暗的日子裡面，終於可以用音樂點亮光芒燃起希望，藉著音樂演出，撫慰人心，這樣我們更是應該把握及珍惜現有的機會，積極配合場館人員的指示及引導，做好戴口罩、勤洗手、咳嗽遮住口鼻，同時保護自己也是保護他人，除此之外，我們該如何接觸古典音樂呢？ 古典音樂真的有很難懂嗎？ 最近常常帶領入門的朋友進入到古典音樂殿堂中，常常我接收到的回應是：「這好難懂，所以沒有太大興趣」、「我聽不懂，應該會睡著吧！」等等，然而古典音樂真的就是這樣像大家所想的深不可測嗎？貌似很有品味的人才能去聽的吧？ 不，其實完全不是！古典音樂就像是我們身旁的一花一木般，如此的親近，等待著我們親身去尋探。古典音樂，或是其他表演藝術、視覺藝術也好，我們真